音箱評測的常用術(shù)語詳解

隨著制造技術(shù)的發(fā)展和成本的日漸降低，曾經(jīng)只需能發(fā)聲便OK的PC音箱也越來越講究聲音還原的品質(zhì)，許多音箱也因此或多或少地具備了一定的Hi-Fi特征——當(dāng)然，在激烈的市場競爭中，為了給自己的產(chǎn)品找到宣傳上的賣點，廠商不顧產(chǎn)品真正的性能、品質(zhì)而硬抱Hi-Fi的大腿以證明自己的產(chǎn)品優(yōu)越于競爭對手也是原因之一，甚至可以說是主要原因?！谑?，越來越多的PC音箱評測文章也日益Hi-Fi化。

　　與之前的PC音箱評測文章相比，這些Hi-Fi級的評測似乎有兩個趨勢，一是徹底走向娛樂化，向女性雜志發(fā)展，象《再談音箱評測中的技術(shù)匱乏》中指出的那樣，用“高檔”、“華貴”之類的詞匯走煽情的路子；另一個則是試圖加入更多的“專業(yè)”性元素，一本正經(jīng)地把PC音箱當(dāng)成Hi-Fi音箱來評測，文中充斥令人眼花繚亂的各式各樣術(shù)語，許多用戶閱讀這類文章時常有墮入云霧之感：雖然看著都是由漢字組成，但又似乎很難準(zhǔn)確把握其要表達的真正意圖(老實說，筆者看股評時也有類似的感覺，很多時候都想象《功夫》中包租公那樣大聲疾呼，“老兄，說中文！聽不懂呀”)，也許對某些廠商來說，這樣的評測才更合乎他們的要求，似乎只有普通用戶看不懂才能愈加顯示其專業(yè)性，才能證明他們?yōu)樽约篜C音箱貼上Hi-Fi標(biāo)簽名正言順，當(dāng)然，對評測媒體來說，這樣也似乎更能顯示其水平，各取所獲皆大歡喜的共贏局面使得這類文章越來越泛濫。本文擬對音箱評測時涉及的專業(yè)術(shù)語做一介紹，希望能對朋友們在閱讀這類“專業(yè)”文章時有所助益。

　　不過，需要強調(diào)的是，其中的很多術(shù)語業(yè)界并沒有相應(yīng)的標(biāo)準(zhǔn)，外延與內(nèi)蘊均相當(dāng)含糊，本文所述也不一定準(zhǔn)確，希望朋友們理解。另外，也要注意到，很多媒體評測人員在堆砌大量的專業(yè)術(shù)語時也未必真正搞懂了其含義，牽強附會甚至胡說八道的情況也很多，大家在閱讀評測時也需了然在胸的。另外，更重要的一點是，對于Hi-Fi級的PC音箱要有清楚的認識，所謂的Hi-Fi，更多地努力體現(xiàn)在音質(zhì)細節(jié)上的精益求精，而一款價格不過區(qū)區(qū)幾百元的PC音箱，就算其生產(chǎn)廠商在賠本賺吆喝，又能有多少投入雕鑿細節(jié)？

音場與空間感
　　到底是什么音場？這本身就是相當(dāng)含糊的概念，究其來源，恐怕不外乎英文中的“Sound Field”與“Sound Stage”二個名詞，其中，“Sound Field”傾向于泛指聲音充塞的空間，而“Sound Stage”則更針對音樂演奏時舞臺上樂隊的排列(包括不同樂器位置的寬、深、高、低等)。在中文媒體中，常見的“音場”似乎在很大程度上類似于“Sound Stage”，而“Sound Field”，則更多地用“空間感”來描述。

　　音場

　　音場形狀

　　所謂音場形狀，指的是音箱在還原聲音時再現(xiàn)的演奏樂團排列形狀。 由于受到頻率響應(yīng)曲線分布不均勻以及喇叭指向性、房間聲波反射條件的影響，有些音場是內(nèi)凹形的、有些是寬度大于深度的；有些是深度大于寬度的。有些音場形狀就是四四方方，沒有內(nèi)凹的。這種聲音舞臺不同形狀的再生，即為音場的形狀。

　　好的音箱，當(dāng)然還原的音場形狀與錄音時的原樣符合，這是一個基本原則。不過，對這個概念絕對化也有失偏頗，比如說，現(xiàn)場演奏時的錄音，其樂團的排列是寬度大于深度的；但在錄音室中，往往為了音響效果，樂團的排列方式會改變，通?？v深會拉長，尤其是打擊樂器會放得更遠一些。如此一來，就不是我們在音樂廳中所見到的排列，很多時候，音箱的如實還原反而會削弱整體效果的感染度。

　　音場位置

　　除了形狀外，音場還有個位置的問題，即不同的樂器分別在整個音場哪個位置以及其在前、后、高、低的布局。不同的音箱在回放中，有的會使整個音場向聆聽者逼近；有的則相對于聆聽者后退；有的聽起來會覺得浮在半空中；有些則又像坐在音樂廳的二樓看舞臺一般，這便是音箱回放中音場位置的不同造成的。

　　影響音場位置的因素很多，其中主要的是頻率響應(yīng)的均勻度與音箱的擺位。對一款理想的音箱來說，其還原的音場位置應(yīng)包括：如低音提琴、大提琴的聲音應(yīng)從較低的地方出來，小提琴的位置比低音提琴及大提琴高；如果錄音時樂團有前低后高的排列時，音場內(nèi)也要有前低后高的模樣出現(xiàn)，比如說銅管一般就位于相對較高的位置；整個音場的高度則應(yīng)基本相當(dāng)于聆聽者坐著時兩眼平視的高度或稍高一點。即小提琴應(yīng)該在視線以上，大提琴、低音提琴應(yīng)在視線下。銅管至少要與小提琴等高或更高。

　　至于音場的前、后位置，理想的狀態(tài)應(yīng)該在音箱喇叭前沿一線開始往后延伸。當(dāng)然，這種最理想的音場位置不容易求得，因為它與聆聽軟體也有極大的關(guān)系。通常，從喇叭后沿一線往后延伸比較容易求得，不過，不能后縮得太多。

　　音場寬度

　　一般而言，音箱在回放時，整個音場應(yīng)該能充斥視聽室的空間，即所謂的寬抵側(cè)墻。

　　音場深度

　　理論上說，音場的深度指的是音場中最前面的樂器與最后面樂器之間的距離，很多情況下，也即是小提琴與大鼓、定音鼓之間的距離。有些音箱或環(huán)境由于中低頻或低頻過多，因此大鼓與定音鼓的位置會前沖，此時，音場的深度當(dāng)然很差。

　　至于有的音箱因為音場的位置向后縮，而被評測為“音場深度極佳”則屬荒唐了。

[page_break]
音場與空間感
　　空間感

　　音箱的空間感從本質(zhì)上說，即是能夠還原的錄音場所三度空間的尺寸大小。要能夠?qū)⒖臻g感完全表現(xiàn)出來，絕佳的細節(jié)再生是基本保證，尤其是“堂音”的再生。在某種意義上甚至可以說，如果聽不到完整的堂音，那么“空間感”便無法完整的再生出來。

　　在很多音箱評測中，常把堂音與殘響混為一談，但這是二種完全不同的東西。堂音的英文是Ambience，指的是周圍、環(huán)境或氣氛，后來被引申為音樂廳中的堂音。從其涵義中的“氣氛”，即可了解它是指包圍在我們周圍的音樂細節(jié)。除了感性的意義之外，Ambience另有一個理性的解釋，特指傳入耳朵的第一次反射音，有聲學(xué)基礎(chǔ)的朋友們都知道，我們的耳朵便是通過原音與第一次反射音之間的時間延遲定位聲音來源的，對音箱回放同樣如此，通過第一次反射音與真接音的時間延遲，我們可以“感受到”音樂廳空間的大小，換句話說，如果無法在回放中找到堂音，便無法在大腦中還原空間感。

而殘響的英文是Reverberation，雖然殘響也屬于反射音，但是，殘響有一個更嚴(yán)苛的時間定義，那就是指一個猝發(fā)音發(fā)生之后，聲音的能量衰減到原來的百萬分之一（60dB）的時間長度。這與輔助人耳定位的堂音相差甚遠。

　　音箱的定位能力

　　能聽到完整的堂音，能夠還原空間感，是不是就意味著音箱的定位能力沒問題呢？答案顯然沒這么簡單。很多初學(xué)攝影的朋友可能都曾遇到這樣的情況：拍照時由于焦距沒有調(diào)準(zhǔn)而造成照片中重點比如說人臉一片模糊，而背景中的某朵小花則相當(dāng)清晰，同樣地，在音箱的回放中，相位失真也會導(dǎo)至致定位的漂移，將本應(yīng)在左前的樂器還原成在正前的情況屢有發(fā)生。此外，空間中直接音與反射音的比例不佳尤其是高頻反射太強也會導(dǎo)至定位不準(zhǔn)。

　　層次感

　　層次感很容易了解，它是指樂器由前往后一排排的間隔能否清楚再生。以電視而言，深灰與黑能夠分辨出來的話就是有層次感。音響亦然，樂團的排列不會混在一起就是有好的層次感。更甚者，我們要聽到樂器與樂器之間的空間，這樣才會有最好的層次感。

　　形體感

形體感也就是讓人聲或樂器展現(xiàn)出立體感的能力。形體感好的音箱會讓聲音更浮凸

上一頁 1 2 下一頁